中国教师2023年5期

高中美术教育中色彩教学的措施探讨

徐方海

广东省五华县琴江中学 广东省 五华县514400

摘要：色彩通常具有无穷、无限的魅力，其通常可以使寻常无奇或平淡的艺术作品融入情调，在美术作品中通常具有渲染与烘托氛围的特殊作用。高中美术色彩教学中出现问题是很难避免的，面对学科发展的要求，以及本专业对学生能力提升的积极作用，高中美术色彩教学要改变常规的教学手段，利用有效的媒体方式提高色彩教学的科学性和具体性，让学生在掌握理论知识的同时能够进行有效的实践。基于此，本文主要分析了高中美术教育中色彩教学的措施。

关键词：高中美术；色彩教学；措施

中图分类号：G633.951文献标识码：A

引言

高中美术色彩教学对高中学生有重要的意义，特别是有助于提升他们的绘画技能。在教学活动中，除了要重视帮助学生打牢色彩基础知识外，教师还要不断提升学生的实践能力，使学生在绘画过程中加强对色彩、层次和空间关系的理解和应用，并在写生与默写的环节中融入情感、彰显个性，创作出具有个人风格的绘画作品。这对高中生正确掌握绘画技能、提升绘画能力有重要的作用。

1色彩基础知识讲解

老师可以演示调和法，可以在纸上调匀，投射，或用玻璃瓶子盛适量的水，将各种颜色混合，观察色彩的变化，再由学生用色彩来搭配，加深印象。在讲间色的时候，要用两种基本的颜色来调和，比如把红和黄的调成橘子。课件中，红、绿、黄、紫、蓝、橙等相互补充。让学生自己去做，然后根据实际情况，比如交通信号灯，年画的颜色。当讲到光源色时，可以用手电筒装上各种颜色的灯泡，让同学们看着它的颜色变化，并作相应的记录。通过课件演示，结合实际操作和实验，结合有关的色彩知识，并结合相关的绘图，对色彩运用进行分析，能够调动学生的学习热情，使课堂生动而不枯燥，教学效果直观、效率高。

2在作品中去感悟色彩

为了有效提升色彩鉴赏能力，教师有必要从作品入手，选择优秀的艺术作品供学生欣赏。色彩的鉴赏教学本身就具有一定的规律，为了帮助学生更好地理解和运用色彩，教师必须在色彩的原理和规律上下功夫，培养学生对色彩的敏感性。美术是多种多样的，教师在教学中不应固守教科书的教学内容，而是要充分利用每一种可以利用的美术教学资源，拓宽美术色彩鉴赏的范围，丰富美术色彩鉴赏课程的内容。教师可以计划学生制作色卡的各种活动。例如，学生可以创建十二色环，了解和理解色环的三种含义和三种颜色。同时，它也可以让学生分辨美丽的色彩，为学生之后的绘画创造基础，在作品的欣赏中，不断提高学生色彩的表现力[1]。

3开展户外写生

美术教师色彩教学时要注重引导与训练学生观察生活中的色彩、感悟不同色彩的情感，从而提升学生的美术创造能力。比如美术教师可以在户外写生中开展对学生的色彩教学，引导学生认真观察自然环境中的不同色彩，感受大自然的奇妙，并用心体会与感受身处于这些色彩中时人的心情、情感如何，进而通过美术创作的方式将这些情感表达与传递出去。美术教师在给学生布置美术创作作业时，也要尽量从生活中以及自然环境中给学生选取素材，促使学生在生活中观察、感受，对提升学生的色彩感知力、色彩创造力有很大的帮助。

4游戏教学法

当前教学环境下，游戏教学法作为课堂中常见方法，是一种利用游戏形式促进学生参与课堂活动的教学手段，开展色彩教学，教师首先应该以色彩为核心，围绕颜色这一关键词设计各种有趣的小游戏，通过轻松快活的气氛指导学生感知色彩，提升学生对色彩研究的兴趣。例如，教师在三原色和三间色的教学中，首先向学生讲解三原色和三间色是什么以及调色公式，接着教师可以组织学生一起玩一个填色小游戏。教师邀请三个同学扮演三原色，再选三个同学扮演三间色，然后教师请同学们说一说哪两个颜色可以调配出一个新的颜色，扮演相应颜色的学生就可以靠在一起。通过这个游戏学生们很快就分清楚了三原色与三间色，在活跃的学习氛围中靠记住色彩调配公式，提升了学生对色彩感知的实力[2]。

5组织色彩赛事

趣味性的教学方法是激发学生色彩学习兴趣的关键，美术教师在创新教学形式的过程中，要注重提高教学方法的趣味性，给学生营造良好的学习环境。如开展“色彩创意大赛”，要求学生只用色彩进行创作，属于一种创意绘画形式。学生根据自己对色彩的认知与了解，结合个人的情感选择不同的色彩搭配，选择不同的创作风格，并给自己创作的作品命名，然后将作品投放在校园网上，通过全校师生共同评选的方式选出最佳的美术作品。为了能够让师生对作品有更深的了解，创作者可以进行简单的作品描述。这种色彩创意大赛的形式能够激发学生参与美术创作的兴趣，也能够激发学生的美术创作潜能。

6锻炼色彩实践能力

教师要重视提高学生的美术实践能力，在课堂教学中，除了带领大家分析画作的历史文化和创作背景之外，也要重视传授给学生相应的绘画技术。比如在色彩教学中，教师要注意教授学生以色彩凸显画作的精神创作，绘画是精神上的沟通，画作要有情绪、有感情表达，观者才能从作品中感受到生气，才能和画者心意相通，理解画者想从作品中传递的思想主题或者情绪感受。色彩的区别和明亮度会表现出不同的情绪轻重感，如浅色代表了轻松和温馨，画面中大量应用浅粉、淡蓝、浅紫等轻色，会给人放松和愉悦的感觉，减轻负面情绪，而黑色、灰色、蓝色等重色，传递的情绪氛围比较沉重，一般用于表达深层次的创作主题。色彩的轻重感和明亮度是学生表达创作情感的关键，合理利用色彩才能让画作富有生气[3]。

7合理运用信息技术

随着现代技术的进步，很多简单、有效的绘制工具已经在我们的绘画流程中得到使用，有效使用工具不但可以很好地解决这些问题，还能提升学校数字化色彩设计创作的质量，在核心之处培育了学生的审美能力和创新能力。新时代的美术教师要正确、科学地使用这些工具，才能有效提高教学效果。在当今的课堂上，使用幻灯片已是司空见惯，当然也可以把幻灯片添加到美术教学中。在色彩设计教学中，教师要在课堂上将大量的美术作品呈现给学生，使他们在欣赏时能够体会到各种色彩设计所产生的独特韵味，进而从多个方面提高学生的审美能力。

结束语

目前，高中美术色彩教学存在一系列问题。由于高中学生面临较大的升学压力，美术课程教学时间不足，学生参与的积极性不高等问题频发，严重影响了高中美术色彩教学的有效性。针对这些问题，高中美术教师应提高教学效率，在有限的时间内为学生提供系统性更强的美术教学。

参考文献

[1]包玉红.探讨如何提高高中美术色彩教学质量[J].中国校外教育,2019,665(09):12.

[2]杨爽.高中美术特长生色彩教学的策略研究[J].国家通用语言文字教学与研究,2019(11):127.

[3]牛会娟.色彩缤纷其乐无穷:高中美术色彩教学的几点感悟[J].科普童话(新课堂),2019(19):1.